Marbel opta por el aumento de la diversidad

El día de hoy en San Diego Comic-Con, Marvel realizó su frecuente panel de Cup, un ventilador y Q panel se enfocó-A dirigido por Marvel Entertainment directivo creativo el señor Quesada. Quesada fue acompañado por un grupo de otros editores y escritores de Marvel para discutir los próximos lanzamientos de libros y planes, además de contestar a las preguntas de la audiencia.

El punto del panel más interesante vino con una discusión sobre la diversidad empezado por un ventilador agradeciendo Marvel. Un ventilador tomó el micrófono y les afirmó que hace 5 años que había aparecido delante de este panel y se quejó de que el cosmos de Marvel Comics no tenía suficientes personajes hispanos. Ahora retornaba a agradecerles por Miles Morales, un carácter birracial que está asumiendo el control como el protagonista primordial del libro de Spider-Man de Marvel.

Marvel editor ejecutivo Tom Brevoort dio las merced al ventilador y le prometió que el editor no es ni de lejos hacer con su mayor énfasis en la diversificación de su carácter line-up.

“Realmente, y nos referimos a esto verdaderamente, es solo el principio”, afirmó Brevoort. “Charlamos de la necesidad de una mayor diversidad en nuestro abanico y en nuestros escritores todo el tiempo. No deseamos que solo tirar cosas por ahí, con lo que se precisa una cierta cantidad de tiempo a fin de que las cosas sucedan. Mas esto es solo el empezando.”

Después a lo largo del Q & A, Polígono solicitó a los panelistas si el incremento de la diversidad de los autores era tan esencial para Marvel como una mayor diversidad de caracteres. Quesada afirmó que era y apuntó que el personal de la compañía es “alrededor del cuarenta por ciento de mujeres.”

No está claro si esa estadística incluye escritores y artistas, que con frecuencia se contratan empleados en vez de personal a tiempo completo. Conforme con una columna de estadísticas periódicas sobre la sangría fresca , las mujeres representan solo el trece con nueve por ciento de los autores y editores de Marvel acreditados en el mes de abril de dos mil quince.

Marvel editor en jefe Axel confirmó que la compañía está continuamente buscando conseguir mejores resultados en esta área. Claramente hay que mirar cara fuera para ciertos los ciertos cambios que cada vez son más rapidos.

La evolución de los personajes del cómic

A lo mejor os parece un poco chorra el tema que voy a tratar hoy, pero es totalmente cierto o al menos yo lo veo así y estoy hablando de cómo han evolucionado los hombres y las señoras gordas en los cómics y en la vida real y cómo ha cambiado nuestro concepto de ellas afortunadamente para mejor.

Normalmente la gordura era siempre objeto de mofa o burla y siempre que veíamos a un personaje gordito teníamos claro que su papel sería de humor, supongo que el hecho de que un gran porcentaje de nuestra sociedad sea obesa es el motivo principal para que nuestro concepto haya cambiado y es que a nadie le gusta reírse de si mismo, siempre es mejor reírse de otros ¿verdad?.

Si esto lo trasladamos al terreno pornográfico o al cómic sexual pasa exactamente lo mismo, las gordas xxx hoy en día son chicas muy solicitadas para los lobos solitarios que prácticamente se pasan todo el día masturbándose delante de una pantalla de ordenador, cualquiera sucumbe ante los encantos de una mujer entrada en carnes y doy fe de que hay cada actriz porno gordita que quita el sentido, por lo tanto no voy tan desencaminado con mi razonamiento y repito que por fortuna se ha normalizado el tema de la “estética carnal” y vemos a los gordos con otros ojos muy distintos.

En el, manga, el anime o el hentai porno son conscientes de lo que piden los consumidores, cada vez la gente busca cosas más grandes ya sean pechos, penes, culos o vaginas, de ahí que la obesidad sea sinónimo de éxito entre el púbico que consume este material, que es una gran mayoría.

También quiero hacer una reseña sobre el sexo amateur porque también tiene muchísimo tirón, todo lo que sea ver a una pareja NO PROFESIONAL haciendo el amor y subiendo su video xxx particular nos excita mucho y esto es debido a que nos sentimos plenamente identificados con ellos. No digo con esto que los videos ya preparados de las productoras con gran calidad y grabados con muchos medios no funcionen, todo lo contrario, pero si nos dan a elegir siempre vamos a quedarnos con lo casero, ¿o no?.

En fin amigos, estas palabras son un simple pensamiento que quería transmitir en el blog y es que hoy estoy un poco más caliente de lo normal :P, además de compartir con vosotros mi pasión por las chicas gordas y los videos caseros hecho por personas completamente normales y corrientes como tu y como yo, seguro que no somos lo únicos que consumimos este tipo de material y disfrutamos tanto de él…

Una breve historia del cómic

En su forma más simple, un cómic es una serie de palabras y también de imágenes que se presentan de una forma secuencial para formar una narrativa que pueden o bien no tener sentido del humor (McCloud mil novecientos noventa y tres). Los cómics son originarios de los Estados Unidos a finales de mil ochocientos, el cómic contiene habitualmente un lenguaje rutinario, un argot y lenguaje, como el color y un complejo juego entre texto y también imagen, todo sirve para una finalidad terapéutica, explicativa, y comercial en la cultura americana. De forma tradicional ocupando los márgenes de la cultura pop, el cómic es realmente un texto histórico muy valioso que comenta sobre de qué manera los jóvenes y adultos por igual se identifican con los temas culturales y políticos del momento. Como tal, un cómic es más que una serie de palabras y también imágenes con relevancia cultural marginal. En verdad, dado su papel cultural y comercial es tan complejo, una definición de “cómic” es una amalgama de debates teóricos sobre la secuencia, la narrativa, la imagen, el texto, el género, y el arte, así como su relación con otros géneros, como la literatura para los más jóvenes ( Meskin dos mil siete). Cuando menos, los cómics pueden ser vistos a resultas de las presiones de los artistas y los usuarios, como por las fuerzas históricas que actúan en los dos conjuntos. Más que una forma de entretenimiento para los jóvenes, los cómics son una forma de arte seria y compleja que tanto se nutre y crea fórmulas culturales y construcciones históricas.

Desde la década de mil novecientos sesenta, la industria del cómic ha sido dominada por los 2 primordiales editores de libros de superhéroes Marvel y los Cómics de detectives. El nombre oficial de DC a lo largo de prácticamente cincuenta años fue la publicación nacional de periódico; Marvel se conoce como Timely Comics desde mil novecientos treinta y nueve a mil novecientos cincuenta, y después como Atlas Comics a lo largo de una gran parte de la década de mil novecientos cincuenta. Muchos entusiastas de los cómics acostumbran a emplear el término de “edad” para distinguir periodos de la historia del cómic que comparten inquietudes, técnicas de narración, estrategias de marketing, estilos de arte, la escritura, y el enfoque de Género convencional (Coogan dos mil seis). Estas edades aproximadamente se pueden distinguir como la edad de oro (mil novecientos treinta y ocho-mil novecientos cincuenta y seis), la de Plata (mil novecientos cincuenta y seis-mil novecientos setenta y uno), la de bronce (mil novecientos setenta y uno-mil novecientos ochenta), la de hierro (mil novecientos ochenta-mil novecientos ochenta y siete) y finalmente la moderna (mil novecientos ochenta y siete-presente).

¿Que es el dia del comic gratis?

¿QUÉ ES EL DÍA DEL CÓMIC GRATIS ESPAÑOL?
-El concepto es bastante simple y consiste en regalar un cómic a cualquier persona que ese día entre en una de las tiendas participantes. Para ello, cada tienda tendrá una serie de comics editados para la ocasión por las editoriales participantes a disposición de sus clientes, entre los que se podrá elegir libremente.
-Además, puedes informarte en cada tienda participante de las distintas promociones, sesiones de firmas o actividades que se realizarán durante ese día en cada una.
-El día elegido para el evento es el segundo sábado de Mayo, una semana después del Free Comic Book Day americano
OBJETIVOS GENERALES DE LA EDICIÓN ESPAÑOLA
-Potenciar la lectura de comics entre nuevos lectores.
-Dar a conocer a las librerías especializadas en cómic entre el público general, ofreciendo una visión más didáctica de los comics y demostrando que no son sólo para niños.
-Publicidad para las editoriales participantes y promoción de títulos seleccionados por ellos mismos de su fondo editorial.
-Ayudar a la promoción de autores españoles.
-Premiar al lector habitual de comics con un evento festivo y exclusivo.
EL DCGE 2010
-Editoriales participantes: (6) se regalaron casi 2000 tebeos
.Aleta-Dolmen: con la coedición del único cómic inédito que se regaló en la primera edición, el primer número del segundo tomo de Brit .
.Camacuc: editorial que publica únicamente en valenciano y que colaboró en la zona de Valencia ofreciendo 60 unidades de una de sus revistas ya editada.
.Dibbuks: cedió 150 ejemplares del álbum Lunas de Papel de Fermín Solís.
.Fanhunter Ediciones: colaboró regalando 120 comics y varios sellos de tirada limitada para repartir entre las tiendas participantes
.7 Monos: cedieron de forma desinteresada unos 500 ejemplares de las primeras obras de todos sus componentes, Víctor Santos, Manolo Castaño, Jordi Bayarri y Jesús Huget entre otros
-Tiendas participantes: (7)
.Alicante: Ateneo Comics
.Valencia: Futurama, Imágenes Comics, Imágenes Fantasy, Imágenes Shop y Manhattan Comics
.Vitoria: Caracola
EL DCGE 2011
-Editoriales: (6) Se regalaron más de 2500 tebeos en total.
.Aleta-Dolmen: vuelven a coeditar un nuevo ejemplar de Brit como adelanto del próximo tomo.
. Camacuc: vuelve a ofrecer una de sus revistas editadas en valenciano para las tiendas de la zona de Valencia
.Ediciones B: cede de forma gratuita 150 ejemplares de su colección Olé! Para repartir entre las tiendas participantes
.Dolmen: 100 unidades de cada uno de los archivos de Savage Dragon, para repartir entre las tiendas participantes
.Amaniaco: ofrece una selección de su fondo de revistas de cómic ya editadas.
-Tiendas participantes: (22)
.Alicante: Ateneo Comics
.Coruña: Alita Comics
.Barcelona: Landromina y Universal
.Lugo: Totem
.Madrid: Mono Araña, Alcalá Comics, Enigma Comics y Gotham Central
.Murcia: Historietas y Yakata
.Ourense: Aira Das Letras
.Salamanca: DTBEOS
.Santander: Nexus 4
.Valencia: Futurama comics, Imágenes Comics, Imágenes Fantasy, Imágenes Shop, Manhattan Comics, DComics
.Vitoria: Caracola y Zuloa Irudia